「汪寅仙」源于生活，高于生活是她的艺术追求，抽象与自然写实相结合是她的壶艺风格。

 汪寅仙14岁便开始学习紫砂陶艺，好学精进，17岁已成为紫砂工艺厂的辅导老师。数十年的创作经验，使其拥有精湛的制壶功夫和对紫砂泥性透彻的了解，至今作品已逾百件，常获选为国家礼品，出国参展并受国家博物院收藏。

1956年进宜兴紫砂工艺厂，师从著名老艺人吴云根学习制壶技艺，后转师朱可心门下习研紫砂素塑器造型设计，1959年随师朱可心成功复制南京博物院藏品《圣思桃杯》，并随文化部艺术交流展送往当时的苏联等东欧国家展出。1979年作品《葡萄杯》选中为国家领导人出访外国的礼品。1980年创作的《高寿梅桩茶具》获江苏省四新产品评比一等奖，1986年作品《回方壶》获全国陶艺评比二等奖，1986年与中央工艺美院教授张守智合作创作的抽象线条形茶具《曲壶》曾送往日本、美国等国家展出，1990年分获全国陶艺评比一等奖、国际精品大奖赛一等奖，并被北京“中国历史博物馆”收藏。

 其制壶态度一丝不苟、谨慎严密，并长期对创作题材深入观察体会进行艺术的提炼。使作品展现包括形象、神韵与气质上的美感。她以写实的手法刻划自然生态美于花货上，诠释田园中旺盛的生机和饱满盎然的精神。仿真形象惟妙惟肖，在运色上汪寅仙有其独特的美学观念，她尽量保持紫砂特有的光华质感，而不求颜色与实物相同。仅于局部做颜色处理，形成一种画龙点睛的效果，也更能突显作品造型特色及优雅气韵。其光素器则讲究整体结构慎密及线条流畅，以简练的形式表达紫砂器特有的美感与深度。近年来越见成熟自信的创作中，散发着韵味无穷的艺术质感。汪寅仙并与中央美院张守智教授等艺文界人士何作，尝试不同风格的砂壶制作，成绩斐然，大大拓展其艺术创作空间。